Non un Tour ma un FASTOUR quello dei BLUVERTIGO con pochi e selezionati eventi:

Marco “Morgan” Castoldi, Andy Fluon, Sergio Carnevale, Livio Magnini e Marco Pancaldi on stage; già, perché questa non è una banale reunion ma un’Ebrezza Totale che va a coinvolgere non solo i quattro artisti che hanno condiviso un’avventura confluita in 3 album e un best of, ma anche Marco Pancaldi che fu presente in maniera più che attiva agli albori di queste Altre Forme di Vita che fecero capire al pubblico e alla critica italiana (e non) il valore dei BLUVERTIGO. Tutto è (ri)partito ad Aprile dal Velvet di Rimini dopo un concerto dedicato a Thomas Balsamini; a fine serata i BLUVERTIGO hanno capito che c’è ancora voglia ed energia per vivere (Le arti Dei) Miscugli e ricreare live una delle poche cose che Salvaluomo: la musica, vitale e inebriante più di quanto poeti e letterati abbiano mai trovato nelL’Assenzio.

4 ARTISTI + 1 ASTROFISICO + 1 GRANDE PROGETTO = DEPRODUCERS

Max Casacci, Vittorio Cosma, Gianni Maroccolo, Riccardo Sinigallia e Fabio Peri formano i DEPRODUCERS

I primi quattro personaggi sono musicisti e produttori ben noti a tutti coloro che in maniera più che trasversale hanno seguito la musica italiana di alto profilo degli ultimi anni; il quinto è il Conservatore del Civico Planetario “U. Hoepli” di Milano. Insieme hanno creato da una particella di passione una costellazione di suoni e parole per musicare dal vivo conferenze scientifiche raccontate in maniera rigorosa ma accessibile; idrogeno ed elio: noi siamo fatti della stessa materia delle stelle… ecco perché ci attraggono.

I DEPRODUCERS attualmente stanno lavorando a due colonne sonore - Italy in a Day del premio oscar Gabriele Salvatores e La vita Oscena di Renato De Maria – e al nuovo disco di prossima pubblicazione intitolato Botanica.

Mescal Management & Live è felice di presentare Riccardo Sinigallia: alla 64esima edizione del Festival di Sanremo ha cantato “Prima di andare via” e “Una rigenerazione”, inseriti nel nuovissimo e acclamato Per Tutti, pubblicato il 20 Febbraio 2014: il primo su etichetta Sugar. In Per Tutti, l’autore canta d’amore (Le ragioni personali e Tu che non conosci) e d’amicizia (Io e Franchino), poi parte da se stesso (E invece io e Che non è più come prima) per abbracciare infine tutto il mondo (Prima di andare via, Una rigenerazione, Per tutti). Queste nuove canzoni e il suo percorso che fin qui l’ha portato, daranno vita ai concerti che lo vedranno impegnato in quel che resta del 2014; un album e uno spettacolo live più che fedele al nuovo percorso di Riccardo Sinigallia che si sintetizza nel titolo dell’album: Per Tutti.

I Perturbazione con L’Unica e L’Italia vista dal bar, hanno partecipato alla 64esima edizione del Festival di Sanremo. Con L’Unica: 4° posto nel televoto sia nella 1° che nell’ultima serata – 6° nella classifica generale - Premio Critica Radio/Tv/Web della Sala Stampa Lucio Dalla / Premio 100 Radio / Premio Blog Macchia Nera assegnato al Dopo Festival; i due brani inediti applauditi anche dall’ Accademia della Crusca come i migliori in gara - sono stati inseriti nella ristampa di MUSICA X e il video de L’Unica dopo poche settimane ha sfondato (abbondantemente) il 1.000.000 di visualizzazioni… Un buon bagaglio di soddisfazioni che li accompagnerà nel lungo tour partito a Marzo.

A cavallo dell’equinozio di primavera i Monaci Del Surf hanno consegnato ai posteri, pubblicando su etichetta INRI, il secondo capitolo discografico intitolato senza alcuna arcana intenzione semplicemente “II”. I Monaci Del Surf non indossano più giacche di pelle e jeans; quelle le hanno perse per strada durante gli ultimi due anni di tour, durante i quali hanno recuperato un quarto monaco, i loro magici kimono e le nuove maschere. Se credete di sapere già di cosa stiamo parlando venite a buttare un occhio; se invece ne sentite parlare per la prima volta… correte! Mescal Live ne cura il booking.

Linea 77: i migliori e più energici rappresentati del crossover made in Italy perfetto anche da esportare – come già spesso accaduto – anche all’estero. I Linea 77 arrivano da quella Torino che nel 1993 (anno di fondazione della band) era solo la città della FIAT, delle fabbriche, del gianduia e della noia grigia che avvolgeva ogni cosa come un velo mortuario. Cinque ragazzi decisero di suonare: rock, metal, crossover. Era una questione di sopravvivenza; oggi Torino è molto cambiata ma l’energia dalla quale sono nati i Linea 77 è rimasta immutata. Avete tutti i prossimi mesi per verificarlo dal vivo, con i concerti del C’eravamo Tanto Armati Tour, organizzati da Mescal Live.

La Casa Del Vento celebra i suoi 20 di carriera con uno specialissimo cofanetto, in uscita a Settembre su etichetta Mescal; 1 CD + 1 DVD rigorosamente live; non solo la band aretina amata e coccolata da Patti Smith – con la quale ha registrato Seneca e Costantine’s Dreams inclusi in Banga, il più recente lavoro della sacerdotessa – ma anche una lunga serie di ospiti che già in questi anni li hanno affiancati sia in studio che on stage! E a proposito di Patti Smith: ci sarà anche lei in questo prezioso cofanetto? Seguite i concerti della Casa del Vento nei prossimi mesi e forse lo scoprirete.

Massimo Bubola, cantautore di culto e tra i più importanti d'Italia, è una figura centrale nella scena musicale del nostro paese. Ha pubblicato 21 album ed è considerato il fondatore del folk-rock italiano; ha collaborato intensamente con Fabrizio De Andrè e ha scritto – tra gli altri - per Fiorella Mannoia la splendida Il Cielo d’Irlanda; ha tradotto e adattato in italiano canzoni di Bob Dylan, Tom Petty, Willy DeVille, Mike Scott, Leonard Cohen oltre che l’opera omnia poetica di Patti Smith (Sperling & Kupfer). Il 6 Maggio 2014 la Eccher Edizioni Musicali pubblicherà il secondo disco di tradizionali e inediti dedicati alla Grande Guerra, intitolato Il Testamento del Capitano, con il quale affronterà un tour nei luoghi significativi del conflitto, dove storia e poesia s’incontreranno per non dimenticare.

Luca Morino è uno dei più interessanti e poliedrici artisti italiani; già leader degli esplosivi Mau Mau, fedele al nome della storica band, ha consacrato la sua vita alla ricerca e al viaggio; le sue perenni migrazioni, nel 2013 lo hanno riportato in Mescal che ha ristampato Vox Creola anche su vinile, includendo la nuovissima e inedita Babilonia Canta. Le sonorità sono acustiche ed elettriche e spaziano dal flamenco all’electrocumbia, dal reggae allo spaghetti western, allo steampunk. I testi raccontano storie di deriva fisica e mentale, madonne di strada, viaggi della speranza, ingiustizie sociali, pericolosi sceicchi piemontesi, processioni che si trasformano in rivolte di piazza; e a proposito di piazze, Luca Morino vi aspetta dal vivo a zonzo per l’Italia.

Lory Muratti è un artista talmente sfaccettato che l’oggetto che più lo può rappresentare è un caleidoscopio; dalla Biennale di Venezia, al Burning Man nel deserto del Nevada per creare il suo ultimo lavoro: Scintilla è stato in un primo tempo un e-Book edito da Feltrinelli e a seguire un album prodotto da Mescal, dal quale sono stati tratti 4 video-singoli, presentati in luoghi diametralmente opposti come il Rock’n’Roll e l’Accademia del Lusso in forme diverse ma mai opposte, tra concerti rock madidi di sudore e secret show con avvolgenti giochi di fuoco, a volte con i Testimoni oppure in solitaria con monologhi e coinvolgenti DJ Set. Ora si torna a casa, come narra il video dell’ultimo singolo Il Giorno dei Giorni - presentato in anteprima su Rumore.com - con il quale si conclude l’inseguimento all’inquietante Scintilla; si torna a casa per poi ripartire, alla volta di Londra dove Lory Muratti - forse ancora appoggiato da Leo Abrahams - cerca una nuova strada artistica per continuare a “darsi un senso”.

Violante Placido sul grande e piccolo schermo; semplicemente Viola in studio e sui palchi di tutta Italia con il suo tour, premiato dai direttori dei maggiori club italiani, come il migliore a Ottobre 2012. Una passione di vecchia data sfociata nella realizzazione di Sheepwolf dal quale sono stati tratti 2 video-singoli che ben rappresentano le ambivalenze di quest’artista, come si evince dal titolo dell’album: We Will Save The Show e Precipitazioni, splendidi documenti fatti si suoni e immagini con la regia per entrambi di Massimiliano D’Epiro; a certificazione di tutto ciò, i due i clip sono stati premiati al Roma Videoclip 2013 – Il Cinema incontra la Musica 2013. Prima di concedersi una pausa cinematografica all’estero, Viola è stata la prestigiosa ospite della 64esima edizione del Festival di Sanremo a fianco dei Perturbazione, interpretando - nella serata Sanremo Club dedicata ai grandi autori italiani - la strepitosa La donna Cannone di Francesco De Gregori.

Nadia & The Rabbits: una fatina circondata da conigli mannari soggiogati dal suo fascino, dalla sua voce e dal suono in equilibrio tra pop, rock, swing e folk; da questo sound obliquo nasce Noblesse Oblique. Realizzato con la co-produzione di LeLe Battista e registrato in Italia, negli USA, in Austria, in Germania e in Inghilterra, è stato pubblicato da Mescal. La prima traccia tratta dall’album, Moongirl - cantata in tedesco - ha preceduto di qualche mese la pubblicazione del video/singolo di Dark Fairy - cantato in inglese - girato e presentato in anteprima a New Orleans, in una casa/studio che ha visto transitare R.E.M., Bob Dylan e Nicolas Cage, solo per citare parte degli ospiti illustri che l’hanno vissuta… Ma Nadia canta anche in italiano; basta seguire uno dei suoi appuntamenti live - anche in apertura dei Perturbazione - per poterla apprezzare come accaduto a chiunque l’abbia seguita dal vivo.

Davide Dileo aka Boosta è il tastierista e co-fondatore dei Subsonica; è produttore, autore, musicista e scrittore. Durante la sua carriera si è lanciato in progetti diametralmente opposti tra loro come Iconoclash e Caesar Palace e ha composto brani per Mina, Malika Ayene e Skin degli Skunk Anansie. Come DJ ha lavorando per le più prestigiose label dance, oltre che come remixer (Placebo, Skin, Client, Moby e unico in Italia per Depeche Mode). Ha suonato dietro ogni consolle d'Europa e grazie alla sua internazionalità ha creato con gli ingegneri di Circle Garage un innovativo ed esclusivo PLAYSCREEN: ovvero un nuovo modo di fare musica elettronica. Uno schermo trasparente di due metri tra il pubblico e il DJ è l'unico strumento sul palco. La musica prende forma solo al tocco di 10 dita. La dancehall guarda e balla. Niente più consolle. Niente cursori. Solo il futuro.